2012<\/p>\n
af kunsthistoriestuderende Nina S\u00f8lbek Pinderup<\/p>\n
Nye fremtr\u00e6dende v\u00e6rker af ELIN ENGELSEN \u2013 DANIEL GOLDENBERG \u2013 MICHAEL SCHUH \u2013 HELLE RASK CRAWFORD \u2013 HENRIK AARRESTAD ULDALEN<\/strong><\/p>\n 5 UNIKKE KUNSTNERE INDENFOR SUPERREALISME \/ MAGISK REALISME SKABER EFTER\u00c5RETS STORE S\u00c6RUDSTILLING<\/p>\n Mit navn er Nina S\u00f8lbek Pinderup, og jeg er kunsthistoriestuderende p\u00e5 min kandidat og har en bachelor fra Visuel Kultur ved Aarhus universitet. Det er mig en stor forn\u00f8jelse at kunne pr\u00e6sentere \u00e5bningen af dette \u00e5rs s\u00e6rudstilling \u2018Compelling Realism from 5 viewpoints\u2019 p\u00e5 vegne af Galleri V58. Titlen er udarbejdet af de 5 repr\u00e6sentative kunstnere; Michael Schuh, Daniel Goldenberg, Henrik Uldalen, Elin Engelsen og Helle Rask Crawford.<\/p>\n Med titlen der oversat betyder \u201coverbevisende realisme fra 5 synsvinkler\u201d, introduceres vi for udstillingens narrative og tekniske ramme, hvor den magiske realisme og superrealismen udspiller sig.<\/p>\n F\u00f8rst vil jeg lige sige noget ganske kort om de to kunstretninger, der kommer til syne i denne s\u00e6rudstilling.<\/p>\n Som kunstretning tager Superrealismen sin form i USA i 1960\u2018erne. Superrealismen er kendetegnet ved dyrkelsen af n\u00f8jagtighed og en eksakt gengivelse af d\u00e9t sete, hvilket efterlader beskueren med en oplevelse af at st\u00e5 overfor et fotografi \u2013 af samme grund er kunstretningen ogs\u00e5 kendt under betegnelser som henholdsvis Fotorealisme og Hyperrealisme.<\/p>\n Udover superrealismen, finder vi i udstillingen ogs\u00e5 v\u00e6rker, der kan karakteriseres ud fra den Magiske Realisme. Den magiske realisme har latinamerikanske r\u00f8dder, og tog form op gennem 1900-tallet i litter\u00e6re og kunstneriske sammenh\u00e6nge. Kunstretningen er karakteriseret ved at have en realistisk skildret verden, men hvori der tilf\u00f8jes mytiske og magiske elementer, som rykker ved den virkelighed vi umiddelbart anser for at v\u00e6re den \u2018reelle\u2019. De magiske elementer er ofte forbundet med d\u00e9t, man betegner som noget overnaturligt eller urealistisk, og p\u00e5 denne m\u00e5de skabes der en sammenh\u00e6ng, en dialog, mellem to verdener \u2013 nemlig den virkelige, realistiske og uvirkelige, magiske. Og netop fordi den magiske realisme placerer sig et sted mellem det virkelige og uvirkelige, b\u00e6rer det kunstneriske udtryk en dobbelthed og en dybde, der skaber rum for forskellige udsagn og fortolkninger.<\/p>\n Nu vil jeg komme n\u00e6rmere ind p\u00e5 hver enkelt kunstner, og den f\u00f8rste kunstner, jeg vil pr\u00e6sentere jer for i dag er den amerikanske Michael Schuh. Han er f\u00f8dt og opvokset i USA og siden barns ben, har han haft en stor passion for kunsten. Efter hans kunstuddannelse fra Indiana State University, udforskede han andre fagomr\u00e5der, hvorefter han i 2002 genoptog sin karriere som professionel kunstner. Michaels kunstneriske udtryk, teknisk s\u00e5vel som indholdsm\u00e6ssigt, udspringer i en inspiration fra Fotorealismen. Hans v\u00e6rker inviterer blikket til at dv\u00e6le ved en fascinerende h\u00e5ndv\u00e6rksm\u00e6ssigt kunnen, hvor lys, skygge og spejlinger er de b\u00e6rende tekniske forhold i de superrealistiske malerier. Gennemg\u00e5ende for Michaels motiver er blomster i deres samspil med lys, som vi blandt andre ser i \u201cHelle\u2019s Secret Rose\u201d, hvor lyset og skyggen skaber dynamik i form af forskellige farvenuancer. Herudover arbejder Michael med spejlinger som de tager sig ud i virkelighedens forskellige materialer \u2013 alt fra glasfacader som i \u201cGreen Street Reflections in SoHo\u201d, til vandoverflader som vi ser i \u201cMirrored Reflections of Venice\u201d. Men det er interessant at bem\u00e6rke, at en spejling ikke blot er en gengivelse af virkeligheden som den tog sig ud i et bestemt \u00f8jeblik, men at en spejling rummer en vis mystik i form af refleksionen, der s\u00e5 at sige forvr\u00e6nger det fysiske motiv. Dette er tydeligt i \u201cNbr. 84 Reflections\u201d, hvor bilens forkromninger spejler omgivelserne i aflange og sk\u00e6ve former.<\/p>\n Det leder mig videre til den canadiske kunstner Daniel Goldenberg, der med mere end 25 \u00e5rs erfaring som ud\u00f8vende kunstner er blevet en af landets f\u00f8rende superrealister. Daniel startede ud med at arbejde med en mere surrealistisk motivverden, men har senere valgt at arbejde indg\u00e5ende med det superrealistiske, hvor de mange \u00e5rs erfaring indenfor arbejdet med oliemalerier har betydet, at hans tekniske f\u00e6rdigheder tillader ham at male s\u00e5 realistisk og virkelighedsn\u00e6rt som I vil opleve i dag. Netop denne superrealistiske udtryksform ses ogs\u00e5 i motiverne af det k\u00f8benhavnske byrum, hvor beskueren lukkes ind i et pr\u00e6cist gengivet univers, og her ser vi hvordan lys, skygge, farve og komposition er gengivet med en utrolig n\u00f8jagtighed \u2013 og det er her imponerende hvordan han ogs\u00e5 indfanger de vejrm\u00e6ssige forhold i fire 4 \u00e5rstider og anvender dem som stemningss\u00e6ttende i v\u00e6rkerne. Men selvom Daniel Goldenberg er overvejende superrealist, gemmer der sig samtidig et twist i hans v\u00e6rker, hvilket skaber undren og nysgerrighed p\u00e5 samme tid. Dette kommer til udtryk i m\u00e5den hvorp\u00e5 Daniel reducerer mange af de levende elementer i landskabet til et minimum i hans v\u00e6rker. Mennesker, biler, elmaster, ledninger og reklamer indg\u00e5r oftest i ulogiske sammenh\u00e6nge eller er helt fjernet, og herigennem skabes en stemning af b\u00e5de ro og uro, idet byrummet forekommer at v\u00e6re efterladt og n\u00e6rmest sp\u00f8gelsesagtigt, som vi ser i v\u00e6rket \u201cR\u00e5dhuspladsen tidlig morgen\u201d, hvor diset efter et regnvejr l\u00e6gger sig som et sl\u00f8r p\u00e5 den ellers s\u00e5 bef\u00e6rdede gade, der her kun syner af \u00e9n enkelt fodg\u00e6nger \u2013 og det bliver her ogs\u00e5 tydeligt, hvordan der i denne morgenro er noget ulogisk p\u00e5 spil med gadelamperne, der sv\u00e6ver frit i luften.<\/p>\n Denne verden, hvor virkeligheden n\u00e6rmest smelter sammen med de ulogiske sammenh\u00e6nge, g\u00f8r sig ligeledes g\u00e6ldende hos den norske kunstner, Henrik Uldalen, der p\u00e5 trods af sin unge alder besidder et utroligt kunstnerisk potentiale og talent, idet han udviser store tekniske f\u00e6rdigheder og samtidig form\u00e5r at levere en dybere mening i hans v\u00e6rker. P\u00e5 det rent teknisk-maleriske plan forekommer hans v\u00e6rker at v\u00e6re realistiske. Dette ses blandt andet i hans m\u00e5de at male hud p\u00e5, s\u00e5 man n\u00e6rmest kan f\u00f8le hudens overflade og (kolde) temperatur, hvilket ogs\u00e5 g\u00f8r sig g\u00e6ldende i hans evne til at male p\u00e5kl\u00e6dning s\u00e5 realistisk, at man fornemmer materialets stoflighed. Men den omtalte fotografiske gengivelse er ikke hans overvejende budskab. I stedet s\u00f8ger Henrik at fremme historien, der findes i v\u00e6rkerne, men netop historien forekommer mig at v\u00e6re tvetydig, da vi i hans v\u00e6rker ofte befinder os i et udefinerbart hvidt rum uden fysiske afgr\u00e6sninger. Dermed sker der ogs\u00e5 en forskydning af tiden, som underbygger en mystik, vi ogs\u00e5 findes hos de afbildede personer i v\u00e6rkerne. Personerne har lukkede \u00f8jne, og man bliver s\u00e5ledes draget ind i et dr\u00f8mmestadie, eller et stadie mellem liv og d\u00f8d, hvor rumlige gr\u00e6nser er usynlige og hvor tyngdekraftens defintion p\u00e5 \u2018oppe\u2019 og \u2018nede\u2019, bliver udfordret i form af de sv\u00e6vende karakterer, som vi ser p\u00e5 de to v\u00e6rker af kvinderne, der h\u00e6nger uforstyrret i luften.<\/p>\n De sv\u00e6vende karakterer, findes ogs\u00e5 hos norske Elin Engelsen, der tager os med ind i en anden form for dr\u00f8mmeverden, hvor de portr\u00e6tterede legende b\u00f8rn og unge mennesker typisk er situerede i naturen \u2013 over, s\u00e5vel som under havets overflade. B\u00f8rnenes leg repr\u00e6senterer en s\u00e6rlig form for uskyld, en ubekymret og umiddelbar handling \u2013 og netop fordi legen kan siges at v\u00e6re et mentalt stadie for frirum, og alts\u00e5 et sted hvor kun fantasien kan s\u00e6tte gr\u00e6nser, skabes der i v\u00e6rkerne en indirekte reference til overgangensfasen mellem barn og voksen, hvor denne dr\u00f8mmeagtige verden fungerer som modstykke til den virkelige verden. Samtidig sker der noget interessant i forhold til, at b\u00f8rnenes uskyldige udfoldelser finder sted i naturens omgivelser. For iagttager vi de maleriske farver, vil vi fornemme en varme som i havets krystalbl\u00e5 nuancer i v\u00e6rket \u201cZanzibar\u201d \u2013 hvor der under havets overflade findes lys og ro, og i v\u00e6rket \u201cEn tirsdag i april\u201d hvor gr\u00e6ssets blomstrende underlag virker som tryllest\u00f8v og idylliserer stemningen. Men naturen kan samtidig repr\u00e6sentere noget faretruende og ukendt, hvorfor der altid gemmer sig en mystik, eller kaos, der ulmer bag den rolige facade, som man fornemmer i v\u00e6rket \u2018Alle ved det\u201d, hvor pigen er alene p\u00e5 havets bund med fiskene, og ikke mindst i \u201cHush of the Evening\u201d, hvor man fornemmer at natten falder p\u00e5 og naturen i bogstaveligste forstand omkredser de to unge i b\u00e5den.<\/p>\n De eventyrlige og magiske elementer, udfoldes ogs\u00e5 hos Helle Rask Crawford, som med sine bronzeskulpturer tilf\u00f8jer dagens udstilling nye former og farver. Helles tv\u00e6rkunstneriske baggrund med b\u00e5de croquis, tegning og maleri kan bestemt ses som en force i hendes skulpturelle facetter, hvor hun portr\u00e6tterer mennesker s\u00e5vel som dyr, hvilket kr\u00e6ver indsigt i kroppens bev\u00e6gelse og proportioner. Forude for de f\u00e6rdige skulpturer ligger en omfattende proces, hvori id\u00e9en visualiseres og g\u00f8res til fysisk genstand, og man kan vel sige, at denne tilblivelsesproces i form af st\u00f8bningen udg\u00f8r det livsgivende i figurerne. Man m\u00e6rker tilstedev\u00e6ret og livet der udspiller sig i skulpturerne i form af deres bev\u00e6gelse og figurernes interaktion med hinanden, som vi ser i \u201cFr\u00f8\u201d hvor fr\u00f8ens tunge kastes ud i luften i retning af den n\u00f8gne kvinde. Selvom Helles figurer er naturalistiske, bliver det hurtigt tydeligt, at historierne der finder sted i v\u00e6rkerne og sammens\u00e6tningen af menneske og dyr, er uvirkelige, som vi blandt andet ser i \u201cBeetlesurfer\u201d, hvor den lille dreng beridder en k\u00e6mpe bille \u2013 og netop et udtryk som dette giver et humoristisk pr\u00e6g, der ogs\u00e5 kendetegner Helles kunst. Det humoristiske er et vigtigt element, der g\u00f8r at man p\u00e5 en m\u00e5de knytter et b\u00e5nd til skulpturerne, idet de tager \u00e9n med ud p\u00e5 deres eventyr og med ind i deres fort\u00e6lling, som det ogs\u00e5 ses i den udveksling der finder sted mellem de to fugle i \u201cFugleleg\u201d.<\/p>\n S\u00e5ledes rummer denne s\u00e6rudstilling flere udtryksformer og bud p\u00e5, hvordan virkeligheden \u2013 eller uvirkeligheden kan visualiseres. Nu vil jeg overlade mine iagttagelser til jer, og jeg \u00f8nsker jer god forn\u00f8jelse med at udforske kunstnernes realistiske og magiske fort\u00e6llinger.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Galleri V58 2012 af kunsthistoriestuderende Nina S\u00f8lbek Pinderup Nye fremtr\u00e6dende v\u00e6rker af ELIN ENGELSEN \u2013 DANIEL GOLDENBERG \u2013 MICHAEL SCHUH \u2013 HELLE RASK CRAWFORD \u2013 HENRIK AARRESTAD ULDALEN 5 UNIKKE KUNSTNERE INDENFOR SUPERREALISME \/ MAGISK REALISME SKABER EFTER\u00c5RETS STORE S\u00c6RUDSTILLING Mit navn er Nina S\u00f8lbek Pinderup, og jeg er kunsthistoriestuderende p\u00e5 min kandidat og har…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[14],"tags":[],"class_list":["post-1973","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-presse","entry","no-media"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1973","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1973"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1973\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1973"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1973"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/crawfordhouse.dk\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1973"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}